- Deseo que al mirar mis trabajos “los puedan habitar desde su propia historia”
Adriana Núñez, periodista Visión CR
“Este trabajo nace de mi necesidad de mirar el horizonte no como un límite, sino como un lugar que se transforma todo el tiempo. Me interesa ese instante donde la tierra y el cielo casi se tocan, donde nada está completamente definido y todo está en cambio”.
Con esas palabras, la reconocida artista costarricense Marianela Salgado, describe las obras que integran su próxima exposición, titulada “ Horizontes Reversibles” acontecimiento apoyado por el Instituto Nacional de Seguros (INS) que tendrá lugar a partir de las 6 de la tarde, del próximo 23 de julio 2026, en el Auditorio del Museo de Jade, primer piso, ubicado al costado oeste de la Plaza de la Democracia.
Según su autora, en las obras que conforman la exhibición, “las capas, los velos y los filamentos que atraviesan la superficie, hablan del tiempo. De un tiempo que deja huellas, que erosiona, que se mezcla…que vuelve a empezar”.
Y cuando los espectadores estén frente a cada una de las creaciones que Salgado ha preparado con ternura -como la que la misma pintora emana- podrán percatarse de que “el horizonte es reversible”.
“No quiero que mi trabajo se lea de una sola manera -nos dice Marianela- sino que lo miren “como paisaje, memoria, piel, cuerpo de agua, huella”. En fin, “que puedan habitarlo desde su propia historia”.
Y para lograrlo, ha empleado materiales que reaccionan entre sí; “se filtran, se diluyen, se marcan”. Justo como las relaciones humanas, las circunstancias de la vida y las experiencias más profundas que a través del arte, se muestran de forma prístina hasta llegar a las fibras más sensibles de quien lo observa.
Y es que las obras de “Nela” Salgado nos recuerdan la famosa frase del escritor irlandés George Bernard Shaw (1856-1950): “Los espejos se emplean para verse la cara; el arte para verse el alma”.
Alma, vida y corazón de artista
Marianela Salgado nació en el centro de San José un 23 de agosto de 1955. Hija de Manuel Salgado Sandoval y Eugenie Gómez Buanaccorsi.
Estudió en el Colegio Nuestra Señora de Sion. Desde esa época según sus propias palabras “le apasionaba todo lo relativo al arte y los trabajos de expresión manual”.
Posteriormente cursó estudios de pintura en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica, donde obtuvo una licenciatura en la especialidad de acuarela, en la que había ahondado con mayor énfasis.
Pero más adelante, su actividad artística la llevó a incursionar en otras técnicas y en diversos campos, entre los que destacan la educación, la elaboración de murales y escenografías para cine.
A lo largo de los años ha presentado alrededor de 30 muestras individuales entre las que destacan: la exposición efectuada en 2004 en la Galería García Monge del Teatro Nacional, bajo el nombre “Imágenes Sueltas”; también la realizada en 2008 en la sede de la Alianza Francesa y titulada “Situaciones de Silencio”; o la exhibición del año 2013 en el Museo Rafael Ángel Calderón Guardia, bajo el título «Sugerencias Para Vivir».
Varias galerías, embajadas, salones y espacios en la Universidad Nacional y en la Universidad de Costa Rica, han albergado sus creaciones.
Además, ha participado en más de 45 exposiciones colectivas entre las cuales podemos mencionar: ”La presencia de las Mujeres en el Arte” que se llevó a cabo en 2009 en la Vicerrectoría de Acción Social de la UCR; “Abierto de Pintura”, actividad que tuvo lugar en la Casa del Cuño en 2012 y la “Bienal Textiles al Borde”, muestra que se presentó en el Centro Cultural Costarricense Norteamericano en 2014.
Marianela ha llevado sus obras fuera de las fronteras nacionales a destacados sitios tales como el instituto Cultural de México en Washington, Estados Unidos, el Segundo Salón de Arte sobre Papel realizado en Buenos Aires, Argentina; la Exposición Pequeño Formato auspiciada por la Universidad de Panamá o la Bienal Centroamericana de Arte efectuada en Ciudad de Guatemala.
Sus destacados trabajos en el teatro incluyen el diseño y producción de las esculturas para los premios de Teatro y Danza independiente (2002), y el diseño y producción de la escenografía para la obra “El Beso de la Mujer Araña” que se presentó en el teatro Tiempo.
La artista también ha elaborado afiches, portadas de libros y participado en escenografías para cine, entre las que se cita la producción “Latino”, realizada en Managua, Nicaragua.
